Renaissance inattendue

Surprise.
Voilà ce que je me suis dite dès les premières notes du tant attendu « Neighborhoods ».

Après un album un peu « déjà-vu » paru en 2003, une longue séparation, des projets parallèles, le décès de DJ Am (auquel ils rendent hommage sur la pochette) et surtout un grave accident d’avion qui faillit coûter la vie à Travis Baker, on aurait pu les croire vides.

Au contraire, ces aventures malheureuses les ont apparemment inspirés, nourris.  Des textes tristes, certes, mais matures, une voix plus marquée et des accords plus soignés, moins punk, composent ainsi les 14 titres du nouvel album de blink-182.

Des prises de risques

C’est « Ghost on the Dance Floor » qui envoie d’abord la sauce avec le gros son explosif de Travis Baker, suivi du funeste « Natives », du single « Up All Night » et de la sublime intro d’ “After Midnight”. De quoi donner le ton dès le début : « On a mis du temps les gars mais on va vous étonner ».

En effet, pour ce 6^e album, le groupe a pris des risques. En utilisant des sons davantage pop-rock, new-wave et électro, c’était sans aucun doute, quitte ou double. Mais ça fonctionne ! Et que c’est bon d’entendre enfin les voix mêlées de Tom DeLongue et Mark Hoppus !
Ainsi, les plus surprenantes restent, incontestablement, « Heart’s All Gone Interlude » (qui, je dois le dire, m’a mise sur le cul), « This is Home » et « Fighting the Gravity”.

Et puis quand il s’agit d’un artiste dont on apprécie l’œuvre, le choix est vite fait.

Phénomène de la rentrée

Après un “buzz” sur la toile en 2009, la sortie de l’EP « These Waters » la même année au Royaume-Uni et des premières parties remarquées de Fink ou Xavier Rudd, cet English originaire du Devonshire est devenu l’un des phénomènes de la rentrée en Grande Bretagne et surement bientôt en France…

Un Café de la Danse plein à craquer le 5 Octobre dernier et une tournée anglaise sold out jusque Décembre, ça s’annonce plutôt bien non ?

En même temps, on comprend pourquoi. Immergé très tôt dans la musique grâce à ses parents, Ben Howard a su en tirer le meilleur : des influences allant de Bob Dylan au bluesman John Martyn, un jeu de guitare unique entre martellement et pincement de cordes et des textes poignants. Alors forcément l’annonce de la sortie d’ « Every Kingdom », a fait des heureux.

Un premier album convainquant

Même si beaucoup le compare déjà à Damien Rice ou Bon Iver, ce prodige reste unique en son genre. Vous allez me dire, « ouai c’est encore un anglais avec une gueule d’ange qui s’essaye au folk ». Eh bien non, sous son air de surfeur ultra-cool, Ben Howard avec une guitare, ça nous désarme.

Unique…

C’était à Caen, oui oui, à Caen, pour l’unique concert de Woodkid en France pour cette tournée 2011. C’était à l’occasion du Festival Nördik Impakt qui rassemble chaque année le best de la scène eletro… Il faisait froid, il faisait mouillé. Pas un temps à sortir de chez soi, rentrer de Paris, passer par Le Havre pour aterir dans une église en Basse Normandie.

Parce que oui, tout ça s’est passé dans une église. L’église Notre-Dame de la Gloriette pour être précis. Improbable mais tellement magnifique. Puis comme l’a affirmé Yoann Pendant son set, c’est que son album (à venir) est un savant mélange entre religieux et militaire. Lieu idéal donc.

On a d’abord eu le droit à une petite entrée en matière de Maïa Vidal qui a clairement calmé tout le monde par sa prestation. Personnellement, je n’ai pas réellement accroché. L’impatience de voir débarquer sur “scène” si nous pouvons encore appeler cela comme ça, Woodkid, celui pour qui nous étions là et qui nous enivrait déjà de ses 5 titres disponibles pour le moment.

Comme le soulignait un peu plus tôt notre copine de La Team, on était presque déçu d’être assis, bien que le sujet s’y prette au mieux. Ils arrivent, ils sont là. Ils sont sept sur scène. 3 aux cuivres, somptueux, 2 aux percus, dynamiques et rythmées, 1 au clavier, mélodieux et entêtant… et puis Yoann, au centre, avec son faux air de Hipster. Et sa voix. SA VOIX. Puissante, grave et envoutante.

… et majestueux

Il a donc enchainé ses titres, ceux connus, Baltimore’s Fireflies, Brooklyn, Wasteland… mais aussi ceux qui figureront sur son album The Golden Age à paraitre courant 2012. Shadows, Where I Live, Boat Song… C’est un peu comme de petits privilégiés que nous écoutions attentivement.

Et qu’est-ce que l’audio-clothing me direz-vous ?
C’est l’art d’écouter du bon son et d’être “stylé”… tout simplement.

Sois beau et écoute…

En fait, l’audio clothing, on pourrait dire que tous les fabricants de casques audio en font. Presque.
Parce qu’IN2 Headphones va un peu plus loin. Vous mixez le son, normal, les couleurs, classiques… mais aussi les matières.

Du cuir, du tissu, du jean… toussa. Rassurez-vous, nous ne sommes pas en train de devenir un blog de modasses, on sait pas faire. On préfère rester dans la musique (ça on sait faire… enfin on essaie de faire au mieux).

Par des pros, pour…

Et pour le coup, chez IN2, la musique, ils connaissent. En fait derrière cette marque totalement inconnue se cache une major. Peut-être l’une des plus emblématiques, puisqu’il s’agit d’Universal Music.

Parce qu’on n’ a jamais parlé de DJ Mehdi.
Et pourtant on l’aimait beaucoup. On aurait aimé pouvoir échanger avec lui. Ce mec nous fascinait.

Personne n’a voulu croire à cette rumeur. Rumeur… c’est ce que l’on aurait aimé que cela reste. Comme c’est souvent le cas sur Twitter. Et puis quand des gens qui le côtoyaient commencent à annoncer leur peine, on comprend.

En réalité, on n’y croit pas vraiment. Mais au fond, il va falloir s’y faire.

15 ans, jour pour jour après 2Pac. Que ceux qui veulent y voir un signe… Mais de cette façon, c’est tellement con.

Alors, oui on continuera d’apprécier sa musique et son travail. Oui. Mais avec un petit vide quand même.

Ce petit génie qui avait su apprivoiser la musique comme peu réussissent à le faire. Dans le rap d’abord aux côtés de la Mafia K’1 Fry. Puis en produisant 113 avec qui, il avait notamment décroché une Victoire de la Musique. Mais aussi, et surtout, connu la “gloire”. Les Princes de la Ville… toute mon adolescence.

113 – Les Princes de la Ville

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Et puis, il avait pris son virage en solo, en rejoignant le banc des enfants (un peu) plus sages de l’électro.
En rejoignant  Busy-P aka Pedro Winter et son école Ed Banger Records, il avait certainement fait un bon choix.

Il y aura rencontré Justice, Mr Oizo, Cassius, DSL, Breakbot… et tous les autres. Une petite bande, qui perd ici l’un de ses piliers - voir l’anniversaire des 7 ans de Ed Banger Records à New-York, filmé par Konbini -Ed Banger Records / 7-.

Il se sera aussi rapproché de Kourtrajmé, le collectif de Romain Gavras entre autres…

Mais rien ne sert vraiment de parler plus longtemps, tant il y aurait de choses à dire, tant ses facettes étaient nombreuses et toutes aussi intéressantes les unes que les autres.

Puis parce que c’est jamais le moment et que c’est toujours trop tôt.
Toujours. Qui que l’on soit.

Mac Miller, celui que tout le monde connait, sans forcement savoir de qui nous parlons, notamment pour son titre Knock-Knock…

Mac Miller – Knock Knock

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Gym Kilo ?

Mac Miller nous a fait suer… mais tellement. Il faut dire qu’avant même que le monsieur débarque (monsieur de 19 ans rappelons le), nous suintions déjà. 19h30 précise, la musique retentit dans La Cigale (grande première pour moi). Vous dire qui se chargeait d’animer la salle pour la première partie, je n’en ai aucune idée. Tout ce qu’on sait, c’est que les paroles étaient recherchées. Ce ne sont pas mes acolytes de La Team, qui m’accompagnaient, qui diront le contraire.

Bref, 1/2 d’amusement, pas si amusant que ça et puis 45 min de néant. Toujours dans la chaleur.

Et puis a 20h45, la troupe commence a faire son apparition, histoire de nous mettre en jambes au son de Snoop, Kanye et Jay-Z.
20h, Mac Miller entre en scène… et là, l’apothéose de la sueur. On se regarde les uns les autres. Ouf, tout le monde goutte.

Mac Miller, c’est une petite puce. Une petite puce qui a la bougeotte et fait bouger son public avec lui. Tout le monde sautille, frétille… on se demande si le plancher incliné va resister aux assauts. Hop, quelqu’un au premier rang qui fume un pet’ ? Mac Miller, fait comme chez lui, ni vu ni connu que je t’embrouille… Dommage pour toi petit public qui avait surement emmené ton dernier joint. Tu pourras au moins dire que t’en as roulé un pour Mac Miller. Et là, je pense qu’on t’envie tous…

Une aprem à la cool…

Le 18 juillet, Le Dauphiné Libéré titrait « Musilac, en haut de l’affiche ». Et c’est peu dire…
Au pied du Lac du Bourget, une programmation riche et de qualité s’est enchaînée pendant 3 jours devant plus de 80 000 festivaliers. Premiers pas dans ce Festoch’ pour moi et première claque d’entrée avec Concrete Knives qui a ouvert le bal à 15h00.
Vêtue d’une chemise verte à fleurs et d’un pad’ef bleu pailleté, la leadeuse du groupe réussi à jongler entre un show typique des années 80 et quelques touches de bon son indé notamment avec le terrible « Brand New Day », de quoi mettre le public dans l’ambiance pour la suite de la journée.
S’ensuit à 15h30 la belle découverte du jour : le collectif Nouvelle Vague composé notamment des charmantes Mélanie Pain (Cinq7) et Phoebe Killdeer au chant. Malgré une prestation un peu trop surjouée de la part de P.K, elles ont assuré le show aussi bien sur des morceaux electro-rock énervés que sur des ballades. Pour laisser place 30 min plus tard au groupe légendaire Eels qui nous a offert, il faut l’avouer, une prestation moins impressionnante qu’à Rock en Seine l’année passée.

Une soirée explosive

Mais c’est réellement au moment où dEUS monte sur scène que l’énergie des festivaliers explose. Précédé d’une solide réputation scénique, le groupe belge était bel et bien présent, envoyant un bon son brut, comme on les aime.
De même pour le duo Nili & Benjamin de Lilly Wood and the Prick qui a enchaîné les tubes rythmés et énergiques au plus grand plaisir de leurs admirateurs, mais malheureusement je trouve, sans trop d’honnêteté…

Vous pouvez aller jeter un coup d’oeil à la vidéo prise par @Kikukoloko pendant Underdog… par là.

Fire…

On nous avait prévenu, le groupe ne jouera surement pas plus de 30 minutes. Pas grave. Même s’il est vrai que nous en aurions bien repris un petit peu… A vrai dire, le groupe nous a mis l’eau à la bouche, et on est tout simplement reparti, le sourire aux lèvres et avec l’envie d’aller les voir pour de vrai, pour un vrai gros concert. Ca tombe bien puisqu’ils jouent fin Novembre, le 22 très exactement, au Zentih. Petite appréhension au début quand à la qualité sonore… c’est vrai que le lieu n’est pas forcement des plus adaptés et sonorisés pour ce genre d’event, et bien finalement, c’est top… sous la verrière en plus. On revient quand vous voulez !

Bref, Kasabian c’est le groupe que beaucoup ont découvert avec Club Foot. Un titre qui n’a pas vieilli et qui reste une petite référence dans le domaine. Au dela de ce morceau, leurs 3 premiers albums restent des références en la matière. Mieux qu’Oasis diront certains, et eux-mêmes aussi. Ils sont dans cette lignée des groupes pop à tendance rock venu d’outre Manche. Ces groupes devenus mythiques et qu’aujourd’hui tout le monde connait et acclame.

Kasabian – Club Foot

Cliquer ici pour voir la vidéo.

La consécration

Kasabian, c’est donc un premier album, Kasabian, avec des titres comme Club Foot, LSD, Reason is Treason, Processed Beats et j’en passe. Un premier album qui avait fait son petit effet.
Un petit effet confirmé avec un deuxième album, Empire, avec des titres comme Shoot The Runner, Empire…
Et puis, un troisième album pour consacrer cette légitimité de référence, West Ryder Pauper Lunatic Asylum. On retient évidemment, Fire et Underdog.